湘剧的高腔奠酒词如下：
一杯酒祭忠魂我泪流不尽，
再献酒祝亡魂早登仙城。
三杯酒表不尽你一世功勋，
曾记得三江口战船摆满，
直愁的贤弟大病一场。
有为兄忙进帐未详谈，
就知你的病原起因。
我说不妨取出笔两杆，
试看投心不投心。
所谓的高腔就是中国戏曲四大腔声之一，也称为“弋阳腔”或“弋腔”，因为它起源于江西省弋阳县。
不过，还有浙江松阳高腔，这也是比较古老的剧种。
张广才：
衰柳寒蝉不可闻，
金风败叶正纷纷。
长安古道空回首，
西出阳关无故人。
五娘儿开门！
赵五娘：
叫门者想是大翁叔！
张广才：
正是。
赵五娘：
请站，媳妇开门。
张广才：
好。
赵五娘：
见过大翁叔。
张广才：
罢了！五娘儿，为公这里备有琵琶、雨伞，这包裹内有路费银两，你好生收下。
赵五娘：
多谢大翁叔。
张广才：
天色不早，你要赶快起程哪！
赵五娘：
媳妇还未曾收拾。
张广才：
你这些时候在家做甚去了？
赵五娘：
描画公婆遗容去了。
张广才：
饥荒年岁，你哪来的银钱请画工呢？
赵五娘：
乃是媳妇亲笔所描。
张广才：
儿道是亲笔所描。
画工画的老汉就不看，是儿亲笔所描，我倒要借观。
现在哪里？
赵五娘：
在上面。
张广才：
在哪里？哎呀！蔡大哥，秦氏嫂！
人生在世忙劳碌，
只为身口不自由。
三寸气在千般用，
一旦无常万事休。
觑真容，
生与死后貌不相同。
衡阳湘剧的音乐分为唱腔音乐和伴奏音乐两部分，包括昆腔、高腔、弹腔、杂腔小调等四种声腔和过场曲牌、打击乐曲。
唱腔今以弹腔和高腔为主，尚保存一部分昆腔剧目。
舞台语言以衡州官话为基础，结合中州韵规范而成。
湘剧的表演融高、低、昆、乱四大声腔于一炉，并吸收了青阳腔、四平调、吹腔以及〔南罗腔〕、〔银纽丝）、
衡阳湘剧〔鲜花调〕等杂曲小调。
在长期的衍变过程中，高腔和乱弹已成为今湘剧艺术中的主要声腔。
高腔是湘剧主要声腔之一，源于江西弋阳腔。
进入湖南后，较快地吸收了湘中、湘东民间音乐并扎下根来，成为湘剧早期的高腔，其代表剧目为《目连传》。
高腔向来为锣鼓伴唱，不托管弦，一人启口，众人帮唱，在高腔系统中较为淳厚而又率真奔放，属联曲体，其结构承袭了南北曲套曲的体制。
在一折戏中，由引子、过曲（包括正曲和集曲）和尾声三部分联缀组成套曲，习惯上称作“一堂牌子”。
高腔曲牌有三百余支，有南北之分，南曲多于北曲。
每支曲牌一般由“腔”和“流”（放流）两部分构成。
凡属句幅大、旋律强、用人声和打击乐帮钹声作为结尾的乐句称为“腔”；而字多声少，朗诵性强，只有鼓、板击节的“滚唱”称为“流”。
即一支曲牌中，在“腔”的前面增加词句，成为长段流水板，可以起到丰富曲文内容和淋漓尽致地表达思想感情的乍用。
根据调式、旋律变化，曲牌功能各异。
表观叙述和欢乐、热烈气氛的有〔金莲子〕、〔黄莺儿〕、〔山花子〕、〔东瓯令〕、〔风入松〕等；表观慷慨、激昂、悲壮情绪的有〔北驻马听〕、〔胡十八〕、〔阵云开〕、〔山坡羊〕、〔红衲袄〕等；表现气势磅礴、威武雄壮场面的有〔汉腔〕、〔棉搭絮〕、〔端正好〕、〔叨叨令〕、〔滚绣球〕等；表现沉思和怀念、凄切、悲哀感情的有〔四朝元〕、〔下山虎〕、〔挂金鱼〕、〔江头金桂〕。
尚有一种由不同曲牌的腔句互相“穿”、“挂”，在调高、调式上互相转替交换，糅合而成的〔歌〕、〔锦堂月〕、〔梅花塘〕、〔三仙桥〕、〔孝顺歌〕等，别成一格，能适应剧中情节和人物情绪的变化，表现力强。
此外还有一些如〔乔木遮〕、〔绣停针〕等属于民歌、小调性质的曲牌。
高腔的节拍可分两类：
一种是整规节拍类型，一种是节拍较为自由的散板类型。
板式按习惯称呼有单板、夹板、散板、滚板、快打慢唱、回龙等。
唱词绝大部分是有牌调的长短句，但〔汉腔〕类为整齐的七字句。
建国后，湘剧音乐工作者为了使高腔适应于表现现代生活，运用“穿、挂、索、犯”等手法，谱写出一批新曲，如中“要为无产阶级争荣光”的大型唱段，就是由〔北驻马听〕、〔红衲袄〕、〔混江龙〕、〔新水令〕一类曲牌“穿”、“挂”而成，既保留了传统声腔的特点，又富有鲜明的时代气息。
如今演唱高腔已试用管弦伴奏，帮腔以人声帮腔和乐器伴奏相结合。
衡阳湘剧的昆腔，格律同于昆曲，但咬字颇具地方特色，上声字依湘南上声字调高唱，使唱腔悠扬清亮。
传统曲牌有“粗牌子”、“细牌子”之分，前者古朴粗犷，腔简字多，演唱速度稍快，用唢呐和笛子伴奏；后者细柔婉转，腔繁字疏，演唱速度较慢，以曲笛伴奏。
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昆腔于明末清初传入。
清康熙六年（2667）成立的老仁和班，为高昆兼唱。
乾隆年间，还有一个专唱昆腔的大普庆班。
常演剧目有、、、《宫娥刺虎》等。
后因乱弹（南、北路）兴盛，至同治、光绪年间，昆腔逐渐衰落，时至今日，湘剧己无昆腔剧目。
